Los ecuatorianos que la están rompiendo en la música, según la revista Rolling Stone
Aunque la industria musical en Ecuador aún se encuentra en proceso de consolidación, el talento local ha dejado de ser un secreto para convertirse en un fenómeno de exportación.
El mundo ha comenzado a prestar atención: recientemente, nombres como Jombriel, Machaka y Belén Sánchez captaron la mirada de Billboard como lo más destacado de la región.
Hoy, el reconocimiento añade nuevos rostros, y es que la prestigiosa revista Rolling Stone puso el foco sobre el centro del mundo, seleccionando a 10 artistas que, bajo su criterio, no solo están redefiniendo el panorama nacional, sino que están rompiendo barreras en el extranjero con propuestas audaces e innovadoras.
Lea: Machaka y Belén Sánchez, los ecuatorianos que están en el radar de Billboard
1. Miel
El dúo formado por Damián Segovia y Martín Flies es una experiencia sensorial completa. Su álbum homónimo de 2023 consolidó un universo donde la electrónica ambiental y el pop se encuentran.
Temas como ARCO // ES TAN DIVINO demuestran que se puede jugar con estructuras no convencionales sin perder el rumbo emocional.
2. Neoma
Carla Huiracocha ha logrado algo difícil: que lo electrónico suene profundamente humano. Radicada en Denver pero con el corazón en Cuenca, Neoma ha evolucionado desde el pop sintético de Real hasta la madurez de sus sencillos de 2025 (‘VELOCIDAD’), consolidándose como una voz imprescindible que mezcla fuerza y vulnerabilidad.
3. GUANACO MC
Con más de dos décadas de trayectoria, Juan Pablo Cobo es la leyenda que sigue conectando con los más jóvenes.
Su reciente álbum Flor y Puñal (2024) es una cátedra de cómo fusionar el rap clásico con elementos electrónicos y conciencia social, manteniendo una crudeza que no se rinde ante lo comercial.
4. Luz Pinos
Formada en el jazz en Nueva York, esta guayaquileña ha llevado el folclore y el bolero a un plano cosmopolita en la Gran Manzana.
Tras ser embajadora de Equal Global de Spotify, su álbum Café con Miel ratifica su capacidad para habitar paisajes sonoros íntimos y expansivos con una técnica vocal impecable.
5. Menino Gutto
Tras alejarse de los focos de los reality shows, Juan Suquilanda reconstruyó su identidad a través del neo-soul y el jazz.
Sus colaboraciones recientes, como Maduro con Queso, lo muestran explorando el bolero andino, confirmando que su camino es la introspección y la honestidad artística.
6. San Pedro Bonfim
El líder de Lolabúm, Pedro Bonfim, brilla con luz propia en su faceta solista. Su disco Corazón de guagua (2024) fue aclamado internacionalmente, logrando que la canción homónima entrara en las listas de lo mejor del año de Rolling Stone US.
Su propuesta mezcla humor seco, sonidos andinos y lo que la revista define como una "ternura rara" que cautiva.
7. Mauro Samaniego
Rolling Stone lo considera como un puente generacional necesario. Desde Da Pawn hasta su carrera en solitario, Samaniego ha sabido retratar la adultez temprana.
Su tercer LP, El Elegido (2025), pone el foco en la presión de las expectativas personales, utilizando una paleta sonora que va desde lo acústico hasta lo experimental con maestría poética.
8. Lolabúm
Formados en 2014, han transitado del indie rock juvenil a la experimentación total en Muchachito Roto (2023). La banda está integrado por Pedro Bonfim, Martín Erazo, Joaquín Prado y José Miguel Fabre
Con influencias de post-punk y drum and bass, Lolabúm es catalogado por Rolling Stone como el referente de un rock alternativo que prefiere la duda y la distorsión antes que lo "correcto".
9. Flix Pussy Cola
Lo que empezó como un pasatiempo entre amigos se convirtió en una de las propuestas de garage rock más sólidas del país. La agrupación está integrada por Lucas Ortiz, Gabriel Patiño, Joaquín Andino y Sebastián Jarrín.
Su LP Chao chicos (CHCH) (2023) marca el fin de su etapa "colegial", entregando arreglos de guitarra sofisticados y letras que capturan la ironía de la vida cotidiana.
10. Dicapo
Diego Chiang ha inyectado vitalidad al pop local con influencias de los 80, soul y funk, complementando su lado musical con una fasceta actoral que debutaría en TV nacional en la novela de Ecuavisa, Los García.
En 2025 lanzó una obra doble, Baúl y Este soy yo, siendo este último un ejercicio de transparencia absoluta donde aborda la paternidad y el duelo, demostrando que el pop puede ser profundamente personal.
Mención Especial: Amantina
Aunque la propia revista reconoce que este artista es colombiano (aunque ecuatoriano de corazón), Daniel Sorzano Perry merece un capítulo aparte.
Con PARADISO (2024) y sus lanzamientos de 2025 como ‘tlp’, Amantina rompe la frontera entre el R&B, el reggaetón alternativo y el afrobeats, priorizando una textura sonora procesada y experimental que lo sitúa a la vanguardia del pop andino.